สารบัญ
ในช่วงไม่กี่สัปดาห์ที่ผ่านมาคุณคงได้เห็น บาร์บี้ สีชมพูเกือบทุกที่ที่คุณคาดหวังน้อยที่สุด
ไม่ว่าจะเป็นที่โรงภาพยนตร์ ห้างสรรพสินค้า บนถนนคนเดินสุดสัปดาห์ หรือแม้แต่บนเคสโทรศัพท์ของเพื่อนร่วมงาน และทั้งหมดนี้เป็นเพราะการเปิดตัวภาพยนตร์บาร์บี้คนแสดง
การโปรโมตภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถอธิบายได้ว่าเป็นการจุดประกายคลื่นสีชมพูจำนวนมหาศาล ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่เพียงแต่สร้างโลกตุ๊กตาบาร์บี้ขึ้นมาใหม่อย่างพิถีพิถันเท่านั้น แต่ยังมีแบรนด์หลายร้อยแบรนด์ร่วมมือกันเพื่อนำตุ๊กตาบาร์บี้สีชมพูไปสู่ทุกมุมของโลกแห่งความเป็นจริง มันทำให้เกิดความสงสัยว่าทั้งหมดนี้เป็นเพียงฟองสบู่ที่พองตัวด้วยเงินหรือว่าตุ๊กตาบาร์บี้กำลังลุกเป็นไฟจริงๆ
เราไม่ได้มาที่นี่เพื่อเจาะลึกว่า "ตุ๊กตาบาร์บี้" เป็นภาพยนตร์สตรีนิยมที่มีคุณสมบัติเหมาะสมสำหรับยุคใหม่หรือไม่ แต่หลังจากภาพยนตร์ออกฉาย เราก็เกือบจะแน่ใจได้เลยว่าบาร์บี้ไม่ล้าสมัย
ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2502 ตุ๊กตาบาร์บี้เปิดตัวครั้งแรกโดยสวมชุดว่ายน้ำลายทางสีขาว โดยมีริมฝีปากสีแดงสดและผมหางม้าสีทองมีสไตล์เป็นสัญลักษณ์ประจำตัวของเธอ เนื่องจากเป็นตุ๊กตาตัวแรกที่มีคุณสมบัติสำหรับผู้ใหญ่ ตุ๊กตาบาร์บี้จึงได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในอเมริกา จากข้อมูลที่เปิดเผยโดย The Economist ในปี 2545 เด็กผู้หญิงอเมริกันอายุ 3 ถึง 11 ปีแต่ละคนมีตุ๊กตาบาร์บี้โดยเฉลี่ย 10 ตัว ภายในปี 2552 ยอดขายตุ๊กตาบาร์บี้ทั่วโลกมีเกิน 1 พันล้านตัว โดยเด็กหญิงอเมริกัน 9 ใน 10 คนเป็นเจ้าของตุ๊กตาบาร์บี้
ทุกวันนี้ บาร์บี้ยังคงเป็นสถานที่พิเศษในใจของสาวๆ นับไม่ถ้วน นอกจากจะเป็นสัญลักษณ์ของความฝันสีชมพูของวัยรุ่นแล้วยังสะท้อนประสบการณ์จริงของสาวๆ อีกด้วย
ตลอดอายุ 64 ปี บาร์บี้ต้องเผชิญกับยอดขายที่ลดลงหลายครั้ง และถูกตั้งคำถามถึงคุณค่าของเธอ โดยถูกผู้หญิงที่แสวงหาอิสรภาพและอิสรภาพต่อต้าน แต่ทำไมเธอถึงยังแข็งแกร่ง? การเจาะลึกเรื่องราวของบาร์บี้เผยให้เห็นวิธีแก้ปัญหาที่แบรนด์/ทรัพย์สินทางปัญญาพบว่าสามารถต้านทานเวลาได้
01 ตุ๊กตาบาร์บี้กลายเป็นความฝันของเด็กผู้หญิงทุกคนทำสิ่งที่ถูกต้องสามประการ
การวิเคราะห์แบรนด์ไม่สามารถแยกออกจากตรรกะของ 4P ได้ นับตั้งแต่ก่อตั้ง บาร์บี้เป็นผู้นำในด้านผลิตภัณฑ์ ราคา และการตลาด
พูดถึงบาร์บี้คงหนีไม่พ้นผู้ผลิตของเล่น”แมทเทล” และผู้ก่อตั้ง Ruth Handler
ในฐานะหนึ่งในผู้ผลิตของเล่นรายใหญ่ที่สุดของโลก IP ที่มีชื่อเสียงของ Mattel ได้แก่ Fisher-Price, Hot Wheels, Matchbox, Thomas และแน่นอนว่า Barbie
Ruth Handler มารดาของบาร์บี้ก็เป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง Mattel เช่นกัน เธอได้รับการเลี้ยงดูค่อนข้างเป็นอิสระเนื่องจากแม่ของเธออายุ 40 ปีเมื่อเธอเกิดและอ่อนแอเกินกว่าจะดูแลเธอ Ruth เติบโตมากับการเล่นกับเด็กผู้ชายตัวแสบ และมักจะช่วยงานในร้านขายยาและน้ำพุโซดาของครอบครัว โดยฝึกฝนทักษะการขายของเธอตั้งแต่วัยเด็ก
ในอัตชีวประวัติของเธอ เธอเขียนว่า “เมื่อใดก็ตามที่ฉันเดินเข้าไปในร้านพร้อมกับตัวอย่างและเดินออกไปพร้อมกับคำสั่งซื้อ อะดรีนาลีนของฉันก็พุ่งพล่าน”
เมื่ออายุ 16 ปี เธอได้พบกับคู่หูในอนาคตของเธอ Elliot Handler ซึ่งเป็นศิลปินที่ดิ้นรนและชื่นชอบการทดลองกับวัสดุพลาสติกต่างๆ ครอบครัวของรูธไม่เห็นด้วยกับความสัมพันธ์ของพวกเขา ดังนั้นรูธจึงหนีไปกับเขาจากโคโลราโดไปยังลอสแองเจลิส
ทักษะการออกแบบของ Elliot รวมกับความสามารถในการขายของ Ruth กลายเป็นหน่วยผู้ประกอบการที่เล็กที่สุด พวกเขาร่วมกับเพื่อนของพวกเขา Harold Matson พวกเขาก่อตั้ง Mattel โดยเริ่มแรกขายเฟอร์นิเจอร์ของเล่น เปียโนของเล่น ปืนพลาสติก และผลิตภัณฑ์ที่คล้ายกัน
ความสำเร็จของบาร์บี้เกิดจากความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับจิตวิทยาผู้ใช้ของรูธ
วันหนึ่ง รูธสังเกตเห็นลูกสาวของเธอกำลังแต่งตัวตุ๊กตากระดาษ ในเวลานั้น ตลาดของเล่นเด็กไม่ได้ขาดตุ๊กตา แต่ตุ๊กตาส่วนใหญ่มีรูปร่างเหมือนเด็ก ช่วยให้เด็กผู้หญิงสามารถป้อนและเปลี่ยนผ้าอ้อมให้พวกเขาได้ ซึ่งช่วยส่งเสริมให้เด็กผู้หญิงกลายเป็นแม่ได้
อย่างไรก็ตาม ในช่วงทศวรรษ 1950 เด็กสาววัยรุ่นไม่ได้คิดที่จะเป็นแม่ พวกเขาแค่อยากจะโตขึ้นอีกสักหน่อย เพื่อเลือกเสื้อผ้าและเครื่องประดับของตัวเองได้อย่างอิสระ สำหรับเด็กผู้หญิง บาร์บี้เป็นตัวแทนของการกบฏ
ตุ๊กตาบาร์บี้เกิดมาเพื่อมุ่งเป้าไปที่ความคิดของผู้ใช้รายนี้ Ruth Handler เคยเขียนไว้ในอัตชีวประวัติของเธอเมื่อปี 1994 ว่า “ปรัชญาของฉันเกี่ยวกับตุ๊กตาบาร์บี้ก็คือ เด็กหญิงตัวน้อยสามารถเป็นอะไรก็ได้ที่เธออยากเป็นผ่านตุ๊กตา”
ดังนั้นบาร์บี้จึงต้องมีหุ่นที่เป็นผู้ใหญ่ เมื่อออกแบบตุ๊กตาบาร์บี้ รูธยังได้ปรึกษากับผู้เชี่ยวชาญด้านการสร้างแบรนด์และนักจิตวิทยา เออร์เนสต์ ดิชเตอร์ ซึ่งแนะนำให้ทำให้หน้าอกของตุ๊กตาใหญ่ขึ้นเล็กน้อย แม้ว่าแม่จะไม่ชอบมัน แต่ลูกๆ ก็ยังชื่นชอบมัน
อย่างไรก็ตาม แนวคิดนี้ไม่ได้รับการสนับสนุน คณะกรรมการบริหารของแมทเทลซึ่งประกอบด้วยผู้ชายทั้งหมดยกเว้นรูธ คัดค้านแนวคิดนี้ เมื่อเธอนำเสนอแนวคิดนี้ต่อเอเจนซี่โฆษณาภายนอก ข้อเสนอแนะของพวกเขาคือ “คุณล้อเล่นหรือเปล่า? สิ่งนี้จะไม่มีวันได้ผล!”
เมื่อมาถึงจุดนี้ รูธได้รวบรวมความกล้าหาญและการกบฏของวัยรุ่น และผลักดันแผนก R&D ของแมทเทลให้ออกแบบและผลิตตุ๊กตาตัวนี้ ในปีพ.ศ. 2502 ตุ๊กตาบาร์บี้เปิดตัวในงานแสดงของเล่นที่ใหญ่ที่สุดในสหรัฐอเมริกา โดยมีราคาเกือบอยู่ที่ตัวละ $3
นี่เป็นกุญแจดอกที่สองในการเริ่มต้นที่ประสบความสำเร็จของตุ๊กตาบาร์บี้ โดยการขายตุ๊กตาในราคาที่ต่ำมากเพื่อครองตลาด ในขณะเดียวกันก็สร้างรายได้จากเครื่องประดับไปด้วย ข้อมูลระบุว่าเจ้าของตุ๊กตาในสหรัฐอเมริกาใช้จ่ายโดยเฉลี่ย $300 กับการซื้อเครื่องประดับต่อตุ๊กตา
โมเดลธุรกิจนี้ซึ่งเป็นเรื่องธรรมดาในปัจจุบัน เป็นแนวทางที่รุนแรงมากในตลาดของเล่นของสหรัฐฯ เมื่อกว่า 70 ปีที่แล้ว
การเคลื่อนไหวที่รุนแรงอีกครั้งเกิดขึ้นก่อนหน้านี้ ในปี 1955 แมทเทลกลายเป็นบริษัทของเล่นแห่งแรกที่โฆษณาให้กับเด็กๆ โดย Ruth ใช้เงิน $500,000 สุดท้ายของบริษัทเพื่อสนับสนุน “The Mickey Mouse Club” ทางดิสนีย์ แชนแนล ซึ่งต่อมาได้สร้างดาราดังระดับนานาชาติอย่าง Ryan Gosling, Justin Timberlake และ Britney Spears
ก่อนหน้านี้ บริษัทของเล่นตั้งเป้าไปที่พ่อแม่ว่าเป็นลูกค้าของพวกเขา โดยมีสำนวนที่ว่า "ซื้อสิ่งนี้ให้ลูก ๆ ของคุณ"; นอกจากนี้ งบประมาณการโฆษณาของบริษัทของเล่นส่วนใหญ่ใช้เพื่อโปรโมตสินค้าแต่ละรายการในช่วงคริสต์มาส อย่างไรก็ตาม Mattel เลือกที่จะมีส่วนร่วมกับเด็กโดยตรงโดยการโฆษณาในรายการทีวีตลอดทั้งปี
หลังจากที่แอนิเมชั่นเรื่อง “The Mickey Mouse Club” จบลงในปี 1959 โฆษณาของบาร์บี้ก็ตามมาทันที: “สักวันหนึ่ง ฉันจะเป็นเหมือนคุณทุกประการ จนกระทั่งฉันรู้ว่าฉันจะเป็นฉัน บาร์บี้ บาร์บี้แสนสวย ฉัน” จะทำให้คุณเชื่อว่าฉันคือคุณ”
เป็นผลให้ตุ๊กตาบาร์บี้ขายตุ๊กตาได้มากกว่า 300,000 ตัวในปีแรกของเธอในตลาด และช่วยเหลือโดยตรงในการเสนอขายหุ้น IPO ของ Mattel ในอีกหนึ่งปีต่อมาด้วยการประเมินมูลค่า $10 ล้าน
02 การพิมพ์ผลิตภัณฑ์ด้วยเครื่องหมายแห่งกาลเวลา ข้อโต้แย้งของบาร์บี้ และอายุยืนยาว
นับตั้งแต่ตุ๊กตาบาร์บี้เกิดในปี พ.ศ. 2502 โดยสวมชุดว่ายน้ำลายทางขาวดำชุดแรก แมทเทลได้เปิดตัวรูปตุ๊กตาใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง พวกเขามีตัวตนที่หลากหลาย รวมถึงแฟนหนุ่มเคน รวมถึงเพื่อนที่เป็นบรรณาธิการแฟชั่น พยาบาล พนักงานต้อนรับบนเครื่องบิน และอื่นๆ อีกมากมาย
สะท้อนถึงจุดเริ่มต้นของเธอในการ "ปล่อยให้เด็กผู้หญิงกลายเป็นคนที่พวกเขาต้องการเป็น" เมื่อเธอกลายเป็นศัลยแพทย์ มีแพทย์เพียง 9% ในอเมริกาเท่านั้นที่เป็นผู้หญิง แม้แต่ในปี 1965 นักบินอวกาศบาร์บี้ก็ได้เปิดตัว 20 ปีก่อนที่แซลลี่ ไรด์จะกลายเป็นผู้หญิงอเมริกันคนแรกที่ขึ้นสู่อวกาศด้วยกระสวยอวกาศชาเลนเจอร์ในปี 1983
ตุ๊กตาบาร์บี้ค่อยๆ ไม่ใช่แค่ชื่อของตุ๊กตาเท่านั้น แต่ยังเป็นคำพ้องความหมายสำหรับหมวดหมู่นี้ด้วย
แต่การพัฒนาในเวลาต่อมาของตุ๊กตาบาร์บี้ไม่ราบรื่นเท่ากับการเริ่มต้นอย่างเย็นชา ในช่วงอายุหกสิบเศษและเจ็ดสิบ ภาพลักษณ์ของตุ๊กตาบาร์บี้ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากความคิดเห็นของสาธารณชน
ในปี 1970 ยอดขายตุ๊กตาบาร์บี้ลดลงเป็นครั้งแรก ซึ่งใกล้เคียงกับการเฟื่องฟูของกระแสสตรีนิยมระลอกที่สองในอเมริกา นักสตรีนิยมชี้ให้เห็นว่าบาร์บี้เป็นกลุ่มแรกที่ได้สัมผัสกับมาตรฐานความงามของผู้หญิงหลายคน และภาพลักษณ์นี้ได้รับการส่งเสริมจริงๆ “อุดมคติทางร่างกายที่ไม่สมจริงและทัศนคติเหมารวมทางเพศที่ล้าสมัย”
ตัวอย่างเช่น ขนาดของตุ๊กตาบาร์บี้คือ 36-24-36; ถ้าเธอเป็นผู้หญิงจริงๆ เธอคงไม่มีไขมันในร่างกายเพียงพอที่จะมีประจำเดือน ความพยายามที่จะสร้างตุ๊กตาบาร์บี้ขึ้นมาใหม่ในรูปแบบ 3 มิติส่งผลให้ตุ๊กตาคอบางเกินไป ส่งผลให้ศีรษะของเธอร่วงหล่น
ตัวอย่างเช่น คู่มือควบคุมอาหารที่มาพร้อมกับตุ๊กตาบาร์บี้บางรุ่นแนะนำว่าอย่ารับประทานอาหาร
นักสตรีนิยมหัวรุนแรงแย้งว่าตุ๊กตาบาร์บี้เป็นผลมาจากการคัดค้านผู้หญิงเป็นปิตาธิปไตย และ "ปฏิเสธที่จะเป็นตุ๊กตาบาร์บี้" กลายเป็นสโลแกนในเวลานั้น
เพื่อรับมือกับยอดขายที่ลดลงเป็นระยะๆ ในทศวรรษ 1980 แมทเทลได้เชิญแบรนด์แฟชั่นรายใหญ่ให้สร้างไลน์เสื้อผ้าระดับไฮเอนด์สำหรับตุ๊กตาบาร์บี้ โดยร่วมมือกับแบรนด์ต่างๆ เช่น Dior, Alexander McQueen, Givenchy, Vera Wang, Giorgio Armani, Celine, Valentino, Yves แซงต์โลรองต์ และอื่นๆ อีกมากมาย
ความคิดริเริ่มนี้ช่วยเพิ่มแรงผลักดันของบาร์บี้อย่างมาก ทำให้วัฒนธรรมบาร์บี้เป็นที่นิยมไปทั่วโลก
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา บาร์บี้ได้ขยายความหลากหลายของภาพลักษณ์ IP ของเธออย่างต่อเนื่อง ตัวอย่างเช่น ในปี 2016 แมทเทลได้เปิดตัวซีรีส์ “The Doll Evolves” โดยสร้างรูปร่าง 3 แบบ ได้แก่ โค้ง สูง และเล็ก รวมถึงสีผิว 7 โทนสี ดวงตา 22 สี และทรงผม 24 ทรงผมที่จะแยกตัวออกจากภาพลักษณ์ในอดีตของแมทเทล ตุ๊กตาบาร์บี้ที่สมบูรณ์แบบ
ภายในปี 2018 Mattel ได้เปิดตัวโมเดลบทบาทมากขึ้น โดยสนับสนุนให้เด็กผู้หญิงทะลวงเพดานกระจกด้วยงานมากกว่า 200 ประเภท ดังที่เว็บไซต์ของบาร์บี้กล่าวไว้ “การแนะนำเด็กผู้หญิงให้รู้จักเรื่องราวของผู้หญิงในทุกสาขา พวกเธอเริ่มมองเห็นโอกาสสำหรับตัวเองมากขึ้น”
กลยุทธ์การกระจายความเสี่ยงได้ผล ในปี 2021 ความต้องการตุ๊กตาบาร์บี้พุ่งสูงขึ้นเนื่องจากคำสั่งให้อยู่บ้านซึ่งเกิดจากโรคระบาด แมทเทลขายตุ๊กตาจากครอบครัวตุ๊กตาบาร์บี้ได้ 86 ล้านตัว ซึ่งเทียบเท่ากับการขายตุ๊กตา 164 ตัวต่อนาที
เมื่อเผชิญกับการแข่งขันเพื่อดึงดูดความสนใจของเด็ก ๆ จากอินเทอร์เน็ตในปัจจุบัน บาร์บี้ก็เหมือนกับบริษัทของเล่นอื่นๆ ที่ต้องพบกับประสิทธิภาพที่ลดลง ด้วยเหตุนี้ บาร์บี้จึงได้ก้าวเข้าสู่โลกแห่งภาพยนตร์และโทรทัศน์มากขึ้น ภาพยนตร์ตุ๊กตาบาร์บี้คนแสดงที่ประกาศในปี 2019 ในที่สุดก็ได้เข้าฉายในปีนี้
โดยทั่วไปแล้ว บริษัทของเล่นจะถือว่าประสบความสำเร็จหากดำเนินธุรกิจมาได้ 3-5 ปี บาร์บี้ได้รับความนิยมมากว่า 60 ปี และกลายเป็นศูนย์รวมของความฝันแบบอเมริกันในระดับหนึ่ง
03 แบรนด์/IP จะหาวิธีแก้ไขตามเวลาได้อย่างไร
เมื่อใดก็ตามที่ IP ปรากฏขึ้นอีกครั้งจากรุ่นสู่รุ่น ผู้คนมักจะถือว่าความนิยมนั้นมาจาก "ความคิดถึง" อย่างไรก็ตาม บาร์บี้เชื่อว่าเพื่อให้ IP สามารถทนต่อการทดสอบของกาลเวลาและกลายเป็นความคิดถึงของคนรุ่นหนึ่งได้ จะต้องมีแกนกลางที่แข็งแกร่งกว่าอยู่เบื้องหลัง
ความคิดถึงสามารถถูกบริโภคและหมดสิ้นไปได้ง่าย เทรนด์แฟชั่นมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง แล้วแบรนด์จะจดจำได้อย่างไร? คำตอบของบาร์บี้คือการกลายเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรม แม้กระทั่งรอยประทับแห่งยุคสมัย
ตลอดอายุ 65 ปีของเธอ ยอดขายรวมของบาร์บี้เกิน 1 พันล้านชิ้นใน 150 ประเทศทั่วโลก เธอถูกตั้งคำถามและต่อต้านเพราะภาพลักษณ์ที่สมบูรณ์แบบจนเกินไป จนกลายเป็นสัญลักษณ์ของอิสรภาพและความเป็นอิสระของผู้หญิงในที่สุด ภาพลักษณ์ของบาร์บี้ค่อยๆ สมบูรณ์มากขึ้นตามการพัฒนาของยุคสมัย ควบคู่ไปกับการเติบโตของคนรุ่นหนึ่ง และกลายเป็นอุดมคติของพวกเขา
ไม่ว่าจะเป็นการสร้างแบรนด์หรือ IP คุณสามารถเรียนรู้จากเรื่องราวของบาร์บี้ได้ ในแง่ของวิธีการปฏิบัติงานที่เฉพาะเจาะจง เราได้สรุปวิธีการ 3 วิธีที่สามารถใช้ได้กับแบรนด์/IP ส่วนใหญ่
ค้นหาความรู้สึกของกาลเวลาและสร้างภาพลักษณ์ที่แตกต่างออกไป
การพูดถึงการวางตำแหน่งแบรนด์ในท้ายที่สุดไม่สามารถแยกออกจากคำถามสามข้อเกี่ยวกับจิตวิญญาณ—ฉันเป็นใคร? ฉันอยู่เพื่อใคร? ทำไมคนถึงซื้อฉัน?
ภาพลักษณ์ที่แตกต่างของบาร์บี้นั้นชัดเจนสำหรับทุกคน และความนิยมของเธอก็มาจากการดึงดูดความสนใจของยุคสมัย รู้ว่าคุณเป็นใครและสร้างเหตุผลเพียงพอให้คนอื่นพาคุณกลับบ้าน
ตุ๊กตาบาร์บี้เกิดในปี 1959 ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของคลื่นลูกที่สองของสตรีนิยม ผู้หญิงจำนวนมากเริ่มออกจากบ้าน ไปศึกษาต่อในระดับอุดมศึกษา และกลายเป็นผู้หญิงมีอาชีพ เมื่อเปรียบเทียบกับตุ๊กตาแบบดั้งเดิม ตุ๊กตาบาร์บี้เป็นตุ๊กตากลุ่มแรกที่ปลดปล่อยเด็กผู้หญิงจากบทบาทของ "แม่" และ "ผู้ดูแล" และปล่อยให้พวกเธอ "เป็นเด็กผู้หญิง"
มีกรอบความคิดที่เปิดกว้างสำหรับการทำงานร่วมกันและมอบรูปแบบทางวัตถุให้กับแกนกลางทางจิตวิญญาณ
การถ่ายทอดคุณค่าของแบรนด์และแกนกลางทางจิตวิญญาณจำเป็นต้องมีสื่อนำพาบางอย่าง ในด้านหนึ่งเกี่ยวข้องกับการสร้างการแสดงออกของแบรนด์ที่มีเอกลักษณ์ผ่านเนื้อหาที่ประกอบด้วยข้อความ วิดีโอ ฯลฯ ในทางกลับกัน เกี่ยวข้องกับการถ่ายทอดแนวคิดของแบรนด์ไปยังผู้คนมากขึ้นผ่านการเป็นหุ้นส่วนการทำงานร่วมกัน
นับตั้งแต่เธอเกิด บาร์บี้ยังคงรักษาทัศนคติที่เปิดกว้างอย่างมากต่อความร่วมมือด้านทรัพย์สินทางปัญญา ประเภทของแบรนด์ที่เธอร่วมงานด้วยมีความหลากหลาย ตั้งแต่สินค้าหรูหราไปจนถึงแฟชั่นฟาสต์แฟชั่น และแม้แต่รถยนต์ เครื่องประดับ เครื่องสำอาง ของใช้ส่วนตัว เครื่องประดับ อาหาร... มีแบรนด์ร่วมมากกว่า 100 แบรนด์กับบาร์บี้
ยกตัวอย่างก่อนการเปิดตัวภาพยนตร์ล่าสุด มีการร่วมมือกับ Chanel, Versace, Zara, Forever 21 และแบรนด์อื่นๆ Airbnb ยังจำลองห้องตุ๊กตาบาร์บี้ในชีวิตจริงบนหาดมาลิบูในแคลิฟอร์เนียอีกด้วย
แบรนด์เหล่านี้ได้รับแรงบันดาลใจจาก Barbie IP และสไตล์ตุ๊กตาบาร์บี้ก็ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้
ทำซ้ำภาพเพื่อเสริมสร้างความประทับใจในใจ
หลังจากการประกาศโปสเตอร์หนัง “Barbie” ก็ถูกล้อเลียนว่าเป็นโปสเตอร์ “นักออกแบบที่ประหยัดที่สุด” นอกจากพื้นหลังสีชมพูของบาร์บี้แบบเต็มตัวแล้ว ก็ยังไม่มีองค์ประกอบอื่นใดอีก แต่ทุกคนก็สามารถจำได้ทันทีว่าเป็นบาร์บี้
นี่คือพลังแห่งการมองเห็น การใช้สีและลวดลายอันเป็นเอกลักษณ์ ผู้คนสร้างการเชื่อมโยงครั้งแรกกับแบรนด์/IP
มีแบรนด์ไม่กี่แบรนด์ที่สามารถตั้งชื่อสีตามชื่อเหมือนตุ๊กตาบาร์บี้ได้ หากต้องการค้นหาภาพที่น่าจดจำ คุณต้องตอบคำถามแรกก่อน: คุณเป็นใคร? สีและลวดลายนั้นไม่มีความหมาย บุคลิกภาพและค่านิยมของคุณคือสิ่งที่ทำให้พวกเขามีชีวิต
04 ความเห็นของนักวิเคราะห์
ในช่วงไตรมาสแรกของปี 2023 รายได้ของ Mattel ในอเมริกาและยุโรปลดลง โดยยอดขายตุ๊กตาบาร์บี้ลดลง 41% เมื่อเทียบเป็นรายปี นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่บาร์บี้เผชิญกับวิกฤติยอดขาย เราปฎิเสธไม่ได้เลยว่าหนังเรื่อง “บาร์บี้” เป็นวิธีหนึ่งที่จะช่วยกระตุ้นยอดขาย รวมถึงเป็นการแสดงออกถึงแนวคิดด้านทรัพย์สินทางปัญญาอย่างเข้มข้น
ในหนังเรื่องนี้ บาร์บี้ยังถูกนำเสนอเป็นผู้หญิงที่ไม่เหมือนยุคอื่นๆ ก่อนหน้านี้ ในตอนท้ายของเรื่อง ตุ๊กตาบาร์บี้ต้องเผชิญกับการเลือกสวมรองเท้าส้นสูงหรือรองเท้าส้นเตี้ย นี่ไม่ใช่คำถามที่ผู้หญิงทุกคนที่เป็นเจ้าของตุ๊กตาบาร์บี้จะต้องเผชิญใช่หรือไม่?
ในอีก 50 ปีข้างหน้า ตุ๊กตาบาร์บี้จะทิ้งเด็กผู้หญิงไว้ไม่ใช่แค่กองตุ๊กตาเก่าๆ เท่านั้น ตราบใดที่จิตวิญญาณของแบรนด์ยังคงอยู่ แม้ว่ายอดขายจะลดลงชั่วคราว แต่ก็ยังมีความมั่นใจในการกลับมาอีกครั้ง